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Livros Trânsitos: textos escolhidos de cultura e arte populares Download Malu Fatorelli: arquitetura de artista Download História da arte hoje: desafios e perspectivas Os desafios contemporâneos que a história da arte enfrenta engendram os temas abordados neste livro. Articulados em dois eixos centrais, “Novas leituras da tradição” e “Alteridades, memórias, restituições”, os artigos apresentam os problemas atuais enfrentados no âmbito da História da Arte Global e apontam para novas perspectivas, em torno de assuntos variados, ampliando as fronteiras da disciplina. Download Fluxos e trânsitos na história da arte global Os textos aqui reunidos apontam para percepções multicêntricas da produção artística através de reflexões sobre outras histórias da arte, que salientam a diversidade de atores, tempos, geografias e abordagens, provocando olhares mais plurais e complexos. Pensar os fluxos e trânsitos na história da arte global possibilita voos e caminhadas entre territórios, de modo a propor flutuações, transposições e a abertura de passagens. Download História da arte: escutas Download

Maya Suemi Lemos Graduada em música pela Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro (UNIRIO), mestre e doutora em história da música e musicologia pela Université Paris- Sorbonne (Paris IV). Realizou estágios de pós-doutorado no Programa de Pós- Graduação em Música da Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro (2017) e no Instituto de Etnomusicologia (INET-md) da Universidade de Aveiro, Portugal (2021). Foi professora visitante na Universidade de Aveiro (2022). É professora associada no Departamento de Formação Humana com Tecnologias na Universidade do Estado do Rio de Janeiro, docente no Programa de Pós-Graduação em História da Arte da UERJ e no Programa de Pós-Graduação em Música da UNIRIO. Suas pesquisas têm ênfase nos processos de agência e mediação nas artes e na música. Atuou de 2006 a 2021 nas políticas públicas para as artes em âmbito federal, como gestora na Fundação Nacional de Artes, FUNARTE. E-mail mayasuemi@gmail.com Projeto de pesquisa Título Arte, agência e mediação Linha de Pesquisa Arte e Recepção Descrição Interessamo-nos, neste projeto, pelas formas pelas quais objetos, fenômenos e processos artísticos operam no âmbito da experiência humana do mundo, seja como dispositivos de assimilação e participação, seja como elementos catalisadores nos processos de transformação, seja como mecanismos reacionais ou como forças disruptivas. Propõe-se um diálogo entre os distintos campos do saber, abrigando objetos de distintas modalidades da arte e da representação – música, artes visuais, artes da cena e literatura –, mas também atentando para os trânsitos e convergências entre elas e as demais zonas da experiência, do pensamento e do conhecimento. Alguns tópicos vêm recebendo uma atenção especial no âmbito do projeto, embora não exclusiva, tais como: 1. As formas pelas quais a arte participou no processo de constituição da racionalidade moderna, a partir da Primeira Modernidade (aqui situada num arco temporal compreendido, grosso modo, entre os séculos XV e XVIII); 2. As formas pelas quais a arte participou e participa de processos de produção de alteridades, com efeito sobre a geografia simbólica do mundo, suas repartições, suas assimetrias; 3. História da Arte Global e complexidade: como as epistemologias da complexidade podem inspirar novos olhares sobre os fenômenos artísticos.

Pós-Doutorandos Benjamin Frouin Projeto | 2024 -2028 | Supervisora: Maya Suemi Lemos (Des)territorialização das óperas e cantatrizes europeias no Brasil no século XIX. Financiamento: Institut d’Histoire des Représentations et des Idées dans les Modernités, IHRIM (Université Lumière Lyon 2) e Réseaux Français d'Etudes Brésiliennes, REFEB - Ambassade de France du Brésil Daniele Machado Projeto | 2024 -2028 | Supervisora: Vera Beatriz Siqueira Economia da arte no circuito carioca Elizabeth Christina Cotta Mello Projeto | 2025-2026 | Supervisor: Reginaldo Leite História da arte e seus paradigmas: um encontro entre epistemologia, arte e psicologia junguiana Jefferson de Albuquerque Mendes Projeto | 2025-2028 | Supervisora: Maria Berbara As Vidas das Imagens em Fritz Saxl: Fortuna Crítica e Tradução Comentada Pós-Doutorado Nota 10 – FAPERJ (Edital 17/2024) Moisés Ferreira do Nascimento Projeto | 2024-2028 | Supervisora: Marcelo Campos #ZumbiVem, Zumbi Hoje! conceito. dispositivo. devir negro para os dias vigentes Amanda Reis Tavares Pereira Projeto | 2022-2025 | Supervisora: Vera Beatriz Siqueira Trânsitos: cultura popular e arte moderna e contemporânea no Brasil Edital Capes 16/2022 - PDPG Pós-Doutorado Estratégico Patrícia Lanes Araújo de Souza Projeto | 2023-2025 | Supervisora: Ana Paula Alves Ribeiro Entre cinemas, galerias e museus: raça, arte e imagens e suas circulações nas cidades Edital FAPERJ/CNPq Nº 24/2022 - Programa de Apoio à Fixação de Jovens Doutores no Brasil João Cícero Teixeira Bezerra Projeto | 2022-2024 | Supervisora: Vera Beatriz Siqueira Paisagens, Melancolias e Modernidades: Vinet, Parreiras e Castagneto Pós-Doutorado Nota 10 – FAPERJ Lia Imanishi Rodrigues Projeto | 2022-2024 | Supervisora: Mauricio Barros de Castro Trânsitos: cultura popular e arte moderna e contemporânea no Brasil Edital Capes 16/2022 - PDPG Pós-Doutorado Estratégico Daniele Cristina Liberato de Oliveira Projeto | 2022-2024 | Supervisora: Maria Berbara De Possuída à Redentora: a indesejada Princesa Isabel e seu imaginário sob o olhar de Ângelo Agostini, na Revista Illustrada, da segunda metade do século XIX Luciane Medeiros de Souza Conrado Projeto | 2022-2023 | Supervisora: Felipe Ferreira Personagem-fantasia: o percurso da criação estética e da representação simbólica nas indumentárias do mestre sala e da porta bandeira Clara Habib de Salles Abreu Projeto | 2021-2022 | Supervisão: Maria Berbara Os novos bezerros de ouro: estaríamos vivendo um surto iconoclasta? Reginaldo Rocha Leite Projeto | 2020-2022 | Supervisão: Maria Berbara Ut pictura poesis : a relação da tradição italiana (dos séculos XVI e XVII) com as virtudes marianas de João Zeferino da Costa para a igreja de Nossa Senhora da Candelária no Rio de Janeiro Eduardo Rangel Monteiro Projeto | 2020-2021 | Supervisão: Maurício Barros de Castro A representação da capoeira na arte brasileira: dos negros combatendo até as 12 facadas Vinícius Ferreira Natal Projeto | 2020-2021 | Supervisão: Felipe Ferreira A arte carnavalesca de Miguel de Moura Renato Palumbo Dória Projeto | 2019-2020 | Supervisão: Maria Berbara Experimentando outras histórias da arte no Brasil: revisão crítica de uma trajetória de pesquisa

Discentes – Doutorado 2024 Beatrice De Andrade Cabral Orientador: Alexandre Ragazzi Carolina M. Garcia F. Pereira Orientador: Marcos Albuquerque Fabiana Pereira Da Silva Orientadora: Ana Paula Alves Ribeiro Isadora Gamba Dallapria Orientador: Maurício Barros de Castro Coorientador: Reginaldo da Rocha Leite Laura Cristina Souza Da Silva Orientador: Fernanda Pequeno Da Silva Mariana Silva Vidal Orientadora: Evelyne Azevedo Priscila Barcelos Tomé Orientador: Fernanda Pequeno Stephanie da Rocha S. da Silva Orientador: Maurício Barros de Castro Camila De Macedo Souza Orientadora: Maya Suemi Lemos Eduarda Ferrari Soletti Orientadora: Maya Suemi Lemos Igor Pires Do Nascimento Orientador: Alexandre Ragazzi João Paulo Brito dos Santos Orientadora: Ana Paula Alves Ribeiro Luíza Estruc Dos S. De Oliveira Orientadora: Vera Beatriz Siqueira Octávio Fideles Gomes De Abreu Orientadora: Evelyne Azevedo Rodrigo Manoel P. Guimarães Orientadora: Evelyne Azevedo Vivian Greco C. De Araujo Orientador: Tamara Quírico 2023 Ana Elisa Lidizia S. Claro Dias Orientadora: Vera Beatriz Siqueira Fabiana Ferreira de Alcantara Orientador: Marcos Albuquerque Juliana Santos Pereira Orientador: Marcelo Gustavo L. De C. Vanessa Freitas Mendes Callado Orientador: Maria Cristina Louro Berbara Debora Marques Moraes Orientadora: Luiz Felipe Ferreira Grasiela Duarte de Oliveira Orientador: Tamara Quírico Samanta Guimarães N. Castro Orientador: Fernanda Pequeno Da Silva 2022 Anne Christina Duque E. Meyer Orientadora: Maya Suemi Lemos Cynthia Caroline E.S. Cavalcante Orientador: Marcos Albuquerque 2021 André Fernandes Leite da Luz Orientador: Alexandre Ragazzi Gabriel Haddad Gomes Porto Orientador: Felipe Ferreira Maria Eduarda Kersting Faria Orientador: Maurício Barros de Castro Paulo Roberto do Couto Filho Orientador: Marcos Albuquerque Thaís Rocha Barbosa Orientador: Maurício Barros de Castro Fabrizio Claussen Orientadora: Maya Suemi Lemos Lygia Santiago de Mello Orientadora: Vera Beatriz Siqueira Natalia da Silva Cândido Orientador: Marcelo Campos Thábata Castro Roberto Orientador: Marcelo Campos Thiago Saldanha Lacerda Orientador: Felipe Ferreira 2020 Alessandra Cascardi de Moraes Orientadora: Maria Berbara Gabriela Caspary Corrêa Orientadora: Vera Beatriz Siqueira Pollyana Campos Quintella Orientador: Marcelo Campos Richard Gomes da Silva Orientadora: Tamara Quírico Ana Carolina Cometti Oliozi Orientador: Felipe Ferreira Letícia Roberto dos Santos Orientadora: Tamara Quírico Raquel Fernandes Orientador: Maurício Barros de Castro Stefania de Paiva Januario Orientadora: Vera Beatriz Siqueira 2019 Aline Valadão Vieira G. Pereira Orientador: Felipe Ferreira Daniele de Sousa Machado Orientadora: Vera Beatriz Siqueira Jefferson de A. Mendes Orientadora: Maya Suemi Lemos Bernardo W. Marques Baptista Orientador: Maurício Barros de Castro Graciana Pereira de Almeida Orientadora: Maria Berbara Tiago José Freitas Batista Orientadora: Tamara Quírico

Maria Berbara Maria Berbara é doutora pela Universidade de Hamburgo (Alemanha) e professora de História da Arte na UERJ desde 2005. Especializou-se em história da arte e da cultura, globalização e intercâmbio intelectual no mundo atlântico entre os séculos XV e XVII. Atualmente pesquisa a história da França Antártica, a imagem global dos Tupinambá, percepções da juventude e a relação entre arte, doenças e processos de conversão no mundo atlântico durante a primeira modernidade. É uma das coordenadoras do projeto “Conectar a Fronteira Amazônica: Fluidez Artística e Cultural na Primeira Modernidade”, financiado pela iniciativa Connecting Art Histories da Fundação Getty (2023-2025). Seus projetos individuais e coletivos de pesquisa foram financiados pela Fundação Getty e Getty Research Institute; Villa I Tatti, The Harvard Center for Italian Renaissance Studies; Center for Advanced Study in the Visual Arts (Washington, D.C.); Deutscher Akademischer Austauschdienst (Alemanha); Institut National d’Histoire de l’Art (França); Fapesp; Faperj; CNPq e Capes. É procientista e bolsista de produtividade do CNPq. E-mail maria.berbara@uerj.br Projeto de pesquisa Título Arte, cultura e e cologia entre a Europa e as Américas durante a Primeira Época Moderna Linha de Pesquisa Arte e Recepção Descrição O objetivo central deste projeto é a investigação do trânsito de linguagens artísticas, cultura material, ideias, livros, tecnologias, populações, plantas, animais e doenças entre a Europa e as Américas durante a primeira modernidade (séculos XV – XVII). Oriento teses e dissertações nos seguintes campos: edição e tradução, ao português ou espanhol, de fontes fundamentais da literatura histórico-artística; investigações que considerem a circulação de linguagens artísticas, discursos, livros e objetos de arte entre diferentes zonas do globo; a representação do sacrifício no mundo atlântico durante a primeira modernidade; a história cultural das pandemias, com ênfase no continente americano durante os séculos XVI e XVII; a França Antártica e seus desdobramentos; estudos bioculturais em “ambientes extremos” (principalmente a Amazônia e a Patagônia); o conceito de império e suas translações, e a imagem global dos Tupinambá.

PÓS DOUTORANDOS / Elizabeth Christina Cotta Mello Projeto: História da arte e seus paradigmas: um encontro entre epistemologia, arte e psicologia junguiana Resumo: Há inúmeras perspectivas dentro da história da arte, e é natural que cada época procure romper com o já realizado e responder questões históricas e culturais, bem como confrontar-se com os limites e unilateralidades de épocas anteriores. Este projeto está inserido no âmbito das pesquisas sobre epistemologia e história da arte, incluindo o embate direto com a imagem. Tomaremos dois modelos como ponto nevrálgico da discussão, são eles: o modelo de criação e o modelo epistemológico tradicional. A pesquisa estará fundamentada a partir do diálogo com estudos de Aby Warburg, W. Shiper, C. G. Jung e Peter Burke para sustentar uma abordagem que transita entre o psicológico, o artístico, o histórico e o cultural. Elizabeth Christina Cotta Mello. História da Arte e seus Paradigmas. Colagem, tinta acrílica e canetas hidrocor em suporte de madeirite. Seis partes de 50 x 80 cm. 2017. Acervo da pesquisadora.

Processo Seletivo PPGHA - UERJ 2025: Mestrado e Doutorado O Programa de Pós-Graduação em História da Arte (PPGHA) da Universidade do Estado do Rio de Janeiro (UERJ) anuncia a abertura das inscrições para os processos seletivos de Mestrado e Doutorado, com início das aulas previsto para o 2º semestre de 20251. O PPGHA oferece formação acadêmica de excelência, com corpo docente qualificado e linhas de pesquisa que abrangem diversos campos da História da Arte. Os processos seletivos visam selecionar candidatos com interesse em pesquisa e produção acadêmica na área, capazes de contribuir de forma significativa para o campo de estudos. Mestrado: São oferecidas 12 vagas para o curso de Mestrado Acadêmico. O processo seletivo inclui a avaliação do currículo Lattes e do anteprojeto de dissertação, uma prova escrita, uma arguição oral para defesa do anteprojeto, e um exame de suficiência em língua estrangeira. É indispensável a comprovação de conhecimento em uma língua estrangeira. O público-alvo são licenciados, bacharéis e mestres em História da Arte, Artes e áreas afins. Doutorado: São oferecidas 8 vagas para o curso de Doutorado Acadêmico. O processo seletivo inclui a avaliação do currículo Lattes e do anteprojeto de tese, uma arguição oral para defesa do anteprojeto, e um exame de suficiência em língua estrangeira. É indispensável a comprovação de conhecimento em duas línguas estrangeiras. O público-alvo são portadores de diploma de Mestrado em áreas afins. Informações Importantes para Ambos os Níveis: As inscrições para ambos os níveis (Mestrado e Doutorado) ocorrerão no período de 03 de março de 2025 a 07 de abril de 2025. 30% das vagas são reservadas para candidatos cotistas, conforme as leis estaduais. Candidatos cotistas são isentos da taxa de inscrição. Todos os candidatos serão submetidos a um processo seletivo único. A documentação exigida para ambos os níveis inclui ficha de inscrição, comprovante de pagamento da taxa de inscrição (exceto para cotistas), cópias de documentos pessoais, diplomas, histórico escolar, currículo Lattes, e anteprojeto de pesquisa. A inscrição implica o conhecimento e a aceitação das normas estabelecidas nos editais. Os candidatos que se sentirem prejudicados em qualquer etapa do processo seletivo poderão interpor recurso, de acordo com os prazos estabelecidos nos editais. Os editais completos, com todas as informações e cronogramas, estão disponíveis abaixo. Este é um breve resumo dos processos seletivos. Consulte os editais completos para obter todos os detalhes e requisitos específicos de cada nível. Prepare-se com antecedência e não perca os prazos! RESULTADO DA PROVA ESCRITA ON-LINE Clique para baixar ALTERAÇÃO DE EDITAL Clique para baixar ALTERAÇÃO DE EDITAL Clique para baixar RESULTADO DAS PROVAS DE LÍNGUA ESTRANGEIRA - MESTRADO E DOUTORADO PROVA DE LÍNGUA ESTRANGEIRA Mesmo local da prova de conhecimentos específicos. 13h RESULTADO DAS ARGUIÇÕES ORAIS - DOUTORADO Clique para baixar RESULTADO DAS ARGUIÇÕES ORAIS - MESTRADO Clique para baixar SENHA PARA ENTRADA NO ZOOM DIVULGAÇÃO DA TABELA DE HORÁRIOS DAS ARGUIÇÕES ORAIS - MESTRADO Clique para baixar DIVULGAÇÃO DA TABELA DE HORÁRIOS DAS ARGUIÇÕES ORAIS PARA DEFESA DO ANTEPROJETO DE TESE - DOUTORADO Clique para baixar DIVULGAÇÃO DO EXAME DOS RECURSOS - MESTRADO Não houve recurso deferido. RESULTADO DA PROVA ESCRITA- MESTRADO Clique para baixar AVISO - LOCAL DE PROVA Clique para localização no mapa. AVALIAÇÃO DO CURRÍCULO LATTES E DO ANTEPROJETO DE TESE Clique para baixar AVALIAÇÃO DO CURRÍCULO E DO PROJETO DE DISSERTAÇÃO Clique para baixar RESULTADO DA ANÁLISE DA DOCUMENTAÇÃO GERAL - MESTRADO Clique para baixar RESULTADO DA ANÁLISE DA DOCUMENTAÇÃO GERAL - DOUTORADO Clique para baixar EDITAL DE SELEÇÃO DE MESTRADO Clique para baixar EDITAL DE SELEÇÃO DE DOUTORADO Clique para baixar Grupos de Pesquisa Laboratório da Arte Carnavalesca (LAC) Tem por objetivo reunir pesquisadores interessados em questionar as abordagens tradicionais do pensamento carnavalesco e propor novos enfoques capazes de colocá-las sob novas perspectivas no campo da arte e da cultura contemporâneas. Procura incentivar discussões que proponham novas teorias do pensamento acadêmico sobre questões ligadas ao carnaval em seu sentido mais amplo, incluindo-se aí as formas assumidas pela festa, suas expressões dramáticas, suas formas de socialização e suas manifestações indumentárias e alegóricas. Integrantes Felipe Ferreira e Marcelo Campos

PPGHA / UERJ. Programa de Pós-Graduação em História da Arte. Cursos de Mestrado e Doutorado. Área de concentração: "História da Arte Global". Linhas de pesquisa: "Arte e Recepção" e "Arte e Alteridade. O Programa O PPGHA promove estudos interdisciplinares em história da arte a partir de uma perspectiva global. O programa abraça projetos de pesquisa extremamente diversos do ponto de vista espaço-temporal, incluindo, entre outros, estudos sobre a antiguidade greco-romana; o Renascimento global; a arte produzida no Brasil entre os séculos XIX e o momento presente; o Carnaval em sua longue durée ; a assim chamada “arte afro-brasileira” e a produção artística indígena. Essas variadas frentes comungam de uma premissa comum: a necessidade de descentralizar e renovar tanto os objetos quanto os métodos da disciplina, criando uma percepção multicêntrica do mundo e das artes. O PPGHA pretende participar de forma qualificada nos debates atuais sobre a disciplina histórico-artística e, mais especificamente, sobre a perspectiva da História da Arte Global. Missão Contribuir para o desenvolvimento de uma História da Arte engajada nas questões da sociedade contemporânea, promovendo a atualização e o aperfeiçoamento de conhecimentos técnico-científicos e artístico-culturais para uma atuação qualificada e crítica no campo científico, educacional e cultural, incluindo atividades do magistério na Educação Básica ou Superior, na pesquisa científica, nas instituições culturais e patrimoniais ou nas demandas específicas do mercado de trabalho na área de Arte e Cultura, tendo como premissas éticas a inclusão da diversidade social, racial, de gênero e ambiental, o respeito à livre circulação e ao debate de ideias, o estímulo ao desenvolvimento de novas metodologias e epistemologias e o pleno exercício da cidadania. Visão O PPGHA pretende se afirmar como polo formador de referência de mestres e doutores que contribuam para o avanço dos debates nacionais e internacionais sobre a disciplina histórico-artística e, mais especificamente, sobre a perspectiva da História da Arte Global, contribuindo para a descolonização do pensamento sobre a Arte e a Cultura e para a adoção de uma perspectiva comprometida com as questões sociais da atualidade. Valores Buscar a excelência acadêmica, incentivando pesquisas inovadoras no campo da História da Arte, comprometidas especialmente com a descolonização da disciplina e com o seu impacto social e cultural; Contribuir para o aprimoramento da educação básica e superior e para a dinamização das instituições culturais, patrimoniais e de pesquisa na área de Artes, por meio do aprimoramento profissional de seus egressos e de uma atuação qualificada e crítica junto ao circuito artístico-cultural, aos órgãos de patrimônio e às instituições de ensino, em diferentes níveis; Atender às demandas de formação requeridas pelas pesquisas e pela atuação profissional dos pós-graduandos; Atentar para a responsabilidade social do programa, apoiando uma atuação sustentável e socialmente efetiva de docentes e discentes, a inclusão da diversidade social, a manutenção da saúde física e mental de sua comunidade e a gestão democrática.

Felipe Ferreira Possui graduação em Artes Cênicas pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (1993), mestrado em Artes Visuais pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (PPGAV-UFRJ,1996), doutorado em Geografia pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (PPGG-UFRJ, 2002) com bolsa-sanduíche no Institut de Géographie-Université Paris IV-Sorbonne e pós-doutorado em Letras pela Université Paris III-Sorbonne Nouvelle. É líder do grupo de pesquisa Laboratório da Arte Carnavalesca e criador do Centro de Referência do Carnaval. Tem experiência nas áreas de Artes e Cultura, atuando principalmente nos seguintes temas: carnaval, cultura popular, arte popular, festas, Rio de Janeiro e escola de samba. É membro do corpo de Jurados do Estandarte de Ouro, conselheiro do Museu do Samba e faz parte da Red Internacional de Investigadores em Estudios de Fiesta, Nación y Cultura. Autor de diversos livros sobre carnaval, entre eles O livro de ouro do carnaval brasileiro, Inventando carnavais, Escritos carnavalescos, Meu carnaval Brasil e O palco dos sonhos. E-mail felipeferreira@pobox.com Projeto de pesquisa Título Carnavais, tradições, resistências e consentimentos Linha de Pesquisa Arte e Alteridade Descrição Diálogos e tensões entre atores e processos presentes no surgimento e continuidade das diversas formas e práticas carnavalescas no Brasil e no mundo a partir de referenciais teóricos ligados aos conceitos de texto, no sentido utilizado pelos Estudos Culturais, com especial interesse pelos diferentes discursos que estabelecem os sentidos e visualidades dos atores carnavalescos, ressaltando o caráter contingente das tensões que estabilizam seus significados no espaço/tempo.

PPGHA / UERJ. Programa de Pós-Graduação em História da Arte. Cursos de Mestrado e Doutorado. Área de concentração: "História da Arte Global". Linhas de pesquisa: "Arte e Recepção" e "Arte e Alteridade. Coordenação Marcelo Campos (Coordenador) Maria Berbara (Coordenadora Adjunta) Comissões Permanentes Comissão de Coordenação da Pós-graduação Vera Beatriz Siqueira Ana Paula Alves Ribeiro Jeferson Rodrigues Comissão PROAP Alexandre Ragazzi Felipe Ferreira Comissão de Bolsas Marcelo Campos (presidente) Maya Suemi Lemos Marcos Albuquerque Planejamento Estratégico e Autoavaliação Vera Beatriz Siqueira Paulo Merísio (membro externo) Comitê Curatorial de Divulgação Científica Vera Beatriz Siqueira Camila de Macedo Souza David Henrique de Andrade Bispo Joice Maria Borges Viecceli Laura Cristina Souza da Silva Lygia Santiago de Mello Vanessa Freitas Mendes Callado

Docentes Alexandre Ragazzi Pintura e escultura durante o Renascimento e o Maneirismo italianos; literatura artística; teoria e prática da arte; modelos artísticos e sua recepção. Ana Paula Alves Ribeiro Imagens das Cidades (Fotografia, Arte Pública, Arte Urbana, Performances); Cinema e Cidade; Cinema Negro; Cultura Visual; Museus Negros; Museus Afro-digitais. Evelyne Azevedo Docente Colaboradora Arte e arqueologia; intercâmbios socio-culturais no antigo Mediterrâneo; recepção da tradição clássica. Felipe Ferreira Estudos culturais; hegemonia; carnaval; cultura popular; arte popular; arte carnavalesca; personagens carnavalescos; indumentária carnavalesca. Fernanda Pequeno Arte contemporânea; arte moderna e contemporânea no Brasil; instituições artísticas; feminismos. Igor Simões Docente Colaborador Articulações entre exposição, montagem fílmica, histórias da arte e racialização na arte brasileira; visibilidade de sujeitos negros nas artes visuais. Leonardo Bora Narrativas de desfiles de escolas de samba; conceitos desdobráveis de utopia (eutopia, distopia, heterotopia), diáspora e antropofagia cultural. Marcelo Campos Arte brasileira; antropologia da arte; afrobrasilidade; decolonialidade. Marcos Albuquerque Antropologia; etnicidade indígena; antropologia da arte; arte étnica; museus indígenas; performance; antropologia visual; vídeo etnográfico. Maria Berbara Renascimento global; colonialismo e globalismo na primeira época moderna; intercâmbios culturais e intelectuais no mundo atlântico; recepção da tradição clássica. Maurício Barros de Castro Arte, antropologia e representação do outro; museus, coleções e políticas da alteridade; teoria decolonial e diálogos interdisciplinares; arte e relações étnico-raciais; culturas populares e imagens da diáspora africana. Maya Suemi Lemos Arte e música: trânsitos, agência, mediação; história da arte global e epistemologias da complexidade; arte e constituição da racionalidade moderna; arte e produção de alteridades. Rafael Cardoso Docente Colaborador Arte brasileira, séculos 19 e 20; artes gráficas e design editorial; modernidade e modernismo; teoria da imagem; história do ensino artístico; exílio, diáspora e transculturação. Reginaldo Leite Arte brasileira e europeia dos séculos XIX e XX, ensino artístico acadêmico, pathos e paixões na arte, decadentismo em pintura, manuais compositivos e retórica visual. Tamara Quírico Imagens cristãs; devoção por imagens na Idade Média e na Primeira Época Moderna; religiosidade cristã e suas manifestações entre a Europa e a América. Vera Beatriz Siqueira Modernismo no Brasil; Modernismo Global; Arte moderna e contemporânea no Brasil; paisagismo moderno no Brasil; Arte e ecologia no Brasil; Recepção e derivação de modelos artísticos.